Daniel Silvo con Marta Cervera en ARCO Madrid 2012

Acabó ARCO. En ella presenté la obra”Palast der Republik”, madera, pintura acrílica y eléctricos. 60 x 160 x 75 cm. 2012

y la serie “Palacio Real” (dos impresiones digitales, 50 x 70 cm. 2012).

PERFORATED AIR SICKNESS BAG

Los chicos de Negocios Raros acabaron con las existencias de los objetos raros proporcionados por Juanjo López, Miguel Marina Cobo, Blanca Miró Skoudy, Sosaku Miyazaki, Remed, Daniel Silvo, Guillermo Trapiello y Luis Úrculo.

Allí presenté la serie de bolsas de vomitar intervenidas Perforated Air Sickness Bag, que consiste en la perforación de dichas bolsas siguiendo el patrón de constelaciones y formas geométricas puras. De este modo, al hacer uso de esta bolsa, podemos darle forma de Osa Mayor o de cubo en perspectiva caballera a nuestros vómitos al ser proyectados sobre la camisa de nuestro/a compañero/a de viaje.

BIBLIOTECA INTERVENIDA

Saltar de la página. De Velázquez a Canogar, 20 años de ABC Cultural

21 JUN – 9 OCT

Selección de los proyectos artísticos que se han realizado en exclusiva para ABC Cultural por Simón Zabell, Diego Santomé, Rosalía Banet, Maider López, Juan Carlos Martínez, Javier Arce, Juan Carlos Bracho, Daniel Silvo, Germán Gómez, Moisés Mahiques, Miguel Ángel Tornero, Juan López y Aggtelek.

Aguzad vuestra conciencia. La incapacidad de percibir es ya percepción. Daniel Silvo, pintura mural, 110 x 300 cm. 2011.

Esta pieza que presento en el Museo ABC es una versión mural de la obra publicada en el ABCD nº 925. Semana del 28 de noviembre al 4 de diciembre de 2009. Pp. 40 - 41.

Un texto en braille pintado con acrílico sobre muro, de forma que no es accesible al tacto del invidente por carecer de relieve.

Summer Calling’11, Galeria 3+1, Lisboa

After Glásnost is a videoinstalation composed by a Black polyester sculpture (30 x 15 x 15 cm) and a 4’30” loop color video. A black fluid covers this 4 piece transparent glass Matrioska, transforming the whole figure in a glossy and opaque form. In the Gorvachov era, this transparency policy called Glásnost meant a hopeful time for the Russian population. In the last weeks, Vladimir Putin was strongly criticized by an old Gorvachov because of his opaque and corrupt policy.

After Glásnost. Installation view at 3+1 gallery (Lisbon).

El 17 de junio de 2011 se inauguró la exposición colectiva Summer Calling ’11. En ella presenté la video instalación “After Glásnost”, realizada este mismo año, compuesta por una escultura en resina de políester de 30 x 15 x 15 cm de color negro, y un vídeo en loop de 3 min. En él se puede ver cómo una matrioska de vidrio, en la que se pueden ver las cuatro sucesivas figuras transparentes, se va cubriendo con un fluido espeso y negro, hasta que la forma abandona su transparencia y se vuelve totalmente opaca, manchando con su viscosidad el pedestal sobre el que se apoya. Un anciano Gorvachov criticó recientemente la política corrupta y opaca del actual presidente Vladimir Putin. La Glásnost, política de transparencia desarrollada por Gorvachov en los últimos años de la URSS, supuso una gran esperanza para los ciudadanos rusos de finales de los 80.

Artist Direct Online Exchange Meeting

[Madrid / Seoul]

Daniel Silvo / Dachal Choi

Fernando Arrocha / Kyuryee Kim

Leonor Serrano / Joun E S Ther

Rebecca Hourdaki / Park Eun Jung

El proyecto ADOEM consiste en dos sesiones de trabajo entre artistas de Madrid y Seúl, en las que se realizan a cuatro manos unas piezas a través de Internet. Dachal Choi y yo realizamos una serie de vídeos y fotografías a partir de imágenes tomadas de internet que representan escenas militares y políticas. A través de un sencillo gesto de modificación de la imagen transformábamos éstas en superficies abstractas y de colores fuertes. Los colores predominantes de estas imágenes de las que partimos eran colores tomados del arco iris.

Collage #1 – Abstraction

Cómo Doblar tu Dinero en Espacio F

CÓMO DOBLAR TU DINERO. Espacio F. Mercado de Fuencarral. C/ Fuencarral 45, local 4 sótano. 28004 Madrid

Cómo doblar tu dinero es un proyecto que vengo desarrollando desde 2009 y que consiste en la realización de cien figuras de papiroflexia con billetes.

En esta ocasión quiero invitar a todos los usuarios del Mercado de Fuencarral a pagar en los establecimientos con estas figuras. Para ello he realizado una serie de instrucciones, que si se siguen paso a paso transformarán nuestros billetes de 50 euros en bonitos pavos reales, o nuestros billetes de diez euros en simpáticas grullas. Al realizar estos origami con nuestro dinero les añadimos un valor. Esa plusvalía no es sin embargo económica sino relacional, es decir, no se le añade un valor económico extra, sino que este valor reside en la relación del consumidor con quien dispensa el servicio (el camarero, por ejemplo). Es en este caso el camarero quien recibe directamente el beneficio de ese trabajo del cliente en forma de regalo. Ese regalo es la forma de grulla o de canario del billete, realizada con el esfuerzo y el tiempo del consumidor.

Plusvalía emocional de una grulla de diez euros

 El término plusvalía emocional lo he acuñado para denominar el aumento del valor de un objeto, que no se manifiesta en un precio mayor. Este giro en la concepción del valor de la obra se produce cuando concibo el trabajo como un objeto que ha de funcionar de manera natural en los intercambios comerciales con el mismo valor de cambio que tenía el mismo billete sin transformar. El material sigue siendo el mismo, así que su valor en cuanto a materia permanece inamovible. El cambio sustancial se produce en su transformación en figura, en su manipulación por parte de un individuo que ha dedicado tiempo y esfuerzo a ello. Cuando este tiempo y esfuerzo es entregado, junto con el objeto, a otra persona, este gesto se convierte en regalo. Y este regalo es recibido por la misma persona que recibe el objeto, y no por otra. El valor monetario puede ser recibido por la empresa que presta los servicios, la multinacional o el banco, pero el único receptor del valor que posee la figura de origami es la persona que está al otro lado del mostrador, la caja registradora o la barra del bar. Este regalo establece entre las personas usuarias del sistema capitalista un vínculo ajeno al sistema económico y propio de las relaciones interpersonales, generando afectos.

REPRODUCCIÓN, REPETICIÓN Y REIVINDICACIÓN. Multiplicidad en el arte emergente español

REPRODUCCIÓN, REPETICIÓN Y REIVINDICACIÓN. Multiplicidad en el arte emergente español.

Center for Graphic Art and Visual Researches AKADEMIJA Belgrado, Serbia  Del 14 de abril al 6 de mayo de 2011

Proyecto Circo

GALERÍA 23 y 12

Selección:  Ada Azor. Proyecto Circo Angel García Roldán Prologue to a perfect human/9:21/2010 Alejandro Vidal One second burns for a billion years /7’/2007 Avelino Sala Detente/1:48 /2010 Begoña Egurbide En la memoria /7:2/2010 Carles Congost Synthesizers/8´/2002 Daniel Silvo El pavorreal no se sostiene la grulla sí/6:21/2009 Diana Larrea Cine Doré/3:30/2004 Isaki Lacuesta Teoría de los cuerpos/4:40/2004 Cortesía del artista y de  Hamaca Media & video art distribution from Spain Joan Morey Nueva OLA o Desencert /8:53/2004 Cortesía del artista  y de  Hamaca Media & video art distribution from Spain Juan Aizpitarte Surface/14:58/2010 Luis Cerveró Death, Lov, Death and Rock and Roll /9´/2005 Cortesía del artista y de Hamaca Media & video art distribution from Spain Marcelo Expósito & Nuria Vila Frivolidad táctica + Ritmos de resistencia /39:15/2007

video daniel silvo

Sant Andreu Contemporani

Un proyecto de David Arlandis y Javier Marroquí
Viernes 4 de marzo de 2011.
De 19:30 h a 21:00 h
Sant Andreu Contemporani
Centre Cívic de Sant Andreu
SÓLO VÍDEO es una aproximación al formato videográfico a través de los diferentes artistas que se presentaron a la convocatoria del Concurs d’Arts Visuals Premi Miquel casablancas 2010 utilizando este registro. Un ensayo visual y narrativo que explora las afinidades y las relaciones existentes entre piezas y artistas sin la necesidad de fijar una temática cerrada. En definitiva, una aproximación flexible al rol que el video-arte plantea desde los contextos del arte emergente.
SÓLO VÍDEO es un proyecto que funciona a un doble nivel. Por un lado, como presentación pública en diferentes instituciones del estado español; por el otro, como consumo privado a partir de su edición en dvd.